Connection Reset by Peer

ChainDLK
According to the press notes even „it shows his creativity in the context of live activity. It does not mean that 'Connection Reset by Peer’ is a live album” and the sound is based around „electricity, radio feedback, electromagnetic field sounds emitted by current generators and elements of the so-called field recordings”. The result, instead of an exercise in electro-acoustic experiment, is deeply rooted in industrial-noise territories. So „Live In RadioAfera/Audiosfera (Jah_Mix: 10.21.2011)” is relatively long, 14 minutes and 50 seconds, musical journey around the possibilities of creating a musical structures around noises that are deeply rooted in our everyday soundscape. „Beksa impresje portrety (Lion Of Juda Mix)” is two times track: after a noise intro, the texture of the track is made out of voices, small noises and a dark drone. „Janek Data Overload” is a noisey track made out of sound generators as „Live In Kraków (Audio Art Festival) Excerpt” while this is noise that, instead of creating a wall of sound, tries to create some sort of musical development. „Zenialism Remixed” closes this album with a droning attitude This is a release of undoubtable coherence in the choice of the musical elements and in the structural development and could well be enjoyable to all fans of noise and electro-acoustic music. Nice.

Kulturterrorisums
Einen beachtlichen Backkatalog hat der Pole hinter Zenial, Lukasz Szakankiewicz, vorzuweisen, das muss man ihm lassen – umtriebig reiste er mit seinen experimentellen Klanginstallationen schon rund um den Globus, war unter dessen bei unterschiedlichen Projekten wie Palsecam oder Abazu beteiligt, betreibt selbst auch noch das Label AudioTong; das war wohl auch der Grund, warum nun mit “Connection Reset By Peer” nach einer Stille von sechs Jahren erst ein neues Lebenszeichen von Zenial den Markt erblickt.
“Connection Reset By Peer” kann man dabei als Album sehen, mehr jedoch ist es eine Werkschau, eine Zusammenstellung von Dokumenten der umfassenden Arbeiten von Zenial aus den vergangenen Jahren, die hier entweder in Form von Aufnahmen einiger Auftritte oder mit anderen immer in Echtzeit improvisierten Stücken bewerkstelligt wird. Zudem findet sich auf der CD noch weiterhin ein experimentelles Video, um auch der visuellen Seite des Projektes ihren Platz zu geben.
Technisch bildet bei Zenial jeher das aktive Experimentieren mit Klangerzeugung den roten Faden der Werke; der Pole arbeitet vorrangig mit manipulierten Interferenzmustern, mit der Vertonung von elektrischen Wellen und Spannungen, mit Radiofeedbacks und mit magnetischer Resonanz, die gekonnt mit einer leichten Note Field Recordings versetzt werden, immer aber durch die zufällige und improvisierte Art etwas mit Glitch liebäugeln. “Connection Reset By Peer” meint damit verständlicherweise kein Album, dass man sich zur Entspannung auflegt, zumindest nicht im herkömmlichen Sinne – das gesamte Werk ist Soundanalyse avantgardistischer Färbung, die ganz klar auf einen abstraktions-affinen Hörerkreis abzielt, den die Große Masse aber kaum zu würdigen wissen wird.
Erwartungsgemäß speist sich das Tonfeld also aus pulsierenden, wellenartigen Drones einerseits, aus radikalen Hochtonfeedbacks am Rande des Hörbaren andererseits, Radiowellen die auf- und abschwellen und vereinzelt erkennbaren Stimmaufnahmen. Dabei, und hierin liegt die Klasse von Zenial, erreichen die einzelnen Aufnahmen stets eine starke Intensität, die zwischen dem Unangenehmen des Unhörbaren und der klanglichen Explorationslust hin- und her pendelt. Die Verarbeitung, die Auffassung von Klanganalyse aus sich selbst entwickelnden Automatismen heraus findet sich so ebenso im Video wieder, das der Künstler Radosław Deruba beisteuert und in welchem der erste Titel, eine Liveaufnahme vom Oktober 2011, visuell in Wellenmustern interpretiert wird, die analog zur Steigerung der Intensität mehr und mehr ausschlagen – schick, obschon der Start mit einem vor sich hinkriechenden Käfer etwas eigenartig anmutet.
Fazit:
“Connection Reset By Peer” bleibt ganz klar eine Veröffentlichung für einen kleinen Hörerkreis. Avantgardistische Soundskulpturen, die ihren Wert viel mehr aus dem eigentlichen Prozess ziehen, denn aus ihrem Produkt. Wem das Herz bei analytischem Hochton-Noise aufgeht, sei dieses Werk wärmstens empfohlen – wer in seiner Musik oder auch im Noise doch noch irgendwie Struktur

SKUG
Nach sechs Jahren nun wieder eine VÖ des polnischen Experimentalelektronikers Łukasz Szałankiewicz aka Zenial. Die letzten Jahre waren voll von Konzerten zwischen Peru und Kasachstan, er veröffentlichte als Palsecam und als AABZU und betreibt das Label Autiotong. Erschienen ist »Connection« vor einiger Zeit auf dem polnischen Label Zoharum (u. a. Rapoon, Lagowski oder Maeror Tri). Zenial ist seiner Richtung treu geblieben: Mit seiner »außer«-musikalischen Musik ist er einer der profiliertesten Soundwerker und Kulturdesperados Mitteleuropas. »Connection« vereint Live-, Installations- und Radioarbeiten, die bis 2004 zurückreichen. Es ist also mindestens ein perfekter Einstieg in die Klangvisionen Zenials. Weit mehr als über die Musik selbst, ist Zenial ein Diskurs über aktuelle Medientechnologie. Fieldrecordings, Radiowellen, Puls- und sonstige Telekommunikationsgeräte sind seine Instrumentarien. Was sich oft anhört wie lecke Starkstromkabel, die aufeinander losgelassen werden. Elektromagnetische Interferenzen und Entladungen erweisen sich als forschungsleitend, Zenial ist das missing link der nächsten Generation zwischen Pansonic, CM von Hausswolff und Francisco López. Gleich zu Beginn, in einem 14-Minuten-Stück, werden diese Ingredienzien dargelegt: Feedback, Frequenzanalysen, rudimentäre Beatgeflechte, Affirmation von Technik, weißes Rauschen, gegengefedert von Naturaufnahmen. Der zweite Track kommt – wenn man sein Dub-Projekt AABZU im Hinterkopf hat – sinnigerweise im »Lion of Juda«-Mix daher, um gegen Ende von einem Marinetti-Sample konterkariert zu werden. Stück Nr. 4 dokumentiert einen Mitschnitt des Live-Konzerts auf dem Audio Art-Festival in Krakau und die fünfte, die Schlussnummer, ist ein Remix des holländischen »4.-Welt-Instrumentalisten« (Frans de Ward) Michel Banabila. Man könnte auch »Medienjunk« dazu sagen, aber es ist ja genau diese Ausschussware, mit der die »Dritte Welt« konfrontiert ist. Schließlich befindet sich auf »Connection« auch noch ein Video von Radosław Deruba zu »Audiosfera«. Das Warten hat sich mehr als gelohnt.

Vital Weekly
After six years Zenial, also known as Lukasz Szakankiewicz, returns with a release. Apparently he was occupied with playing live music in between, bringing him all of the world, even into Peru, Ecuador, Luxembourg and Kazakhstan. The four pieces on this new CD deal with works that were recorded over the past few years, live in concert or from sound installations. Zenial uses environmental sounds, but mainly those which deal with electricity, radio feedback and electromagnetic fields. Music which is entirely different than the one produced by Inner Vision Laboratory. Music that owes equal portions to musique concrete, noise and microsound, not necessarily in that order. This is where I think noise is interesting. Things buzz, crackle, hiss and form long wave sine tones, radio interceptions, stuck together in an interesting collage of sound. It reminds me of the work of Francisco Meirino with some minor differences. Zenial is through a bit louder on an overall level and is the refor a little less dynamic. Also more than Meirino does, Zenial works with computer treatments and not straight with the sound material itself. Quite a loud release but one that works pretty well. For the strict lovers of noise probably too intelligent and perhaps that’s why I quite enjoy it. The most curious thing is probably the inclusion of a remix by Michel Banabila, from The Netherlands. Best known for his (fourth) world music, but here he proofs he knows his way around with more abstract material, although far away, an ethnic influence can be heard. Maybe working on a new career as a remixer? It fits well here. (FdW)

Club Debil
Lukasz Szalankiewicz gehört zu den besonders aktiven der polnischen Elektronik-Szene. Mit seinen Projekten Zenial, Palsecam und Aabzu (zusammen mit Maciek Szymczuk) bereichert Szalankiewicz selbige seit etwa 15 Jahren musikalisch, Auftritte bei zahlreichen internationalen Festivals garantieren ihm ebenso Bekanntheit wie seine Ausflüge in den Kunstbetrieb mittels audio-visueller Performances und Installationen. Als wäre dies nicht genug, engagiert sich Zenial auch dafür, andere Musiker seines Landes bekannter zu machen und beteiligt sich selbst an der Organisation von Festivals.
Die Anfänge von Lukasz Szalankiewicz’s künstlerischen Schaffen liegen in der so genannten Warez-Szene. Die kreativen Hacker versahen Software nach dem Knacken mir eigenen Intros inklusive der entsprechenden Musik.Heute würde Zenial das wohl als Jugendsünde bezeichnen auch weil er auf den „fame” aus dieser Richtung nicht mehr angewiesen ist. Musikalisch ist er aber der elektronischen Klangerzeugung treu geblieben, als Quellen für die auf „Connection Reset By Peer” zu hörenden Klänge werden „free software, electronics, radiowaves, electromagnetic fields, evp sounds” genannt. Dementsprechend „elektronisch” klingen die fünf hier sammelten Stücke, wenn auch nicht kalt sondern recht organisch. Allen gemeinsam ist ein bestimmter „flow”, die Veränderungen vollziehen sich nicht ruckartig sondern kontinuierlich und in kleinen Schritten. Grob verallgemeinert lässt sich das Ganze als Drone Noise bezeichnen, oberflächlich betrachtet sind sich die Stücke recht ähnlich.Nuanciert wird das Ganze durch Samples (Froschquaken, Radiostimmen), Sounds wie elektronische Brumm- und Sinuswellentöne oder Entladungsknistern sowie rhythmische Strukturen, die allerdings nicht zum Tanzen einladen, da sie meist zu schnell und zu wenig basslastig sind. Zenials Musik ist insgesamt eher etwas für den Kopf als für das Bein.
Anzumerken ist noch, dass die Titel auf „Connection Reset By Peer” zum einen von Liveauftritten herrühren, zum anderen von anderen Musikern aus vorhandenem Material remixt wurden. Ein Track (titel 3, „Janek Data Overload”) erschien bereits auf der DVD „Parachora” des Videokünstlers VJ Milosh aka Milosz Luczynski. Bedenkt man diese unterschiedlichen Quellen und die Entstehung zwischen 2004 und 2011 so verwundert die relative Gleichmäßigkeit der Stücke zusätzlich. Ein wenig mehr Abwechslung wäre nicht schlecht gewesen.
Nicht vergessen zu erwähnen möchte ich das ansprechende Artwork sowie das auf der CD enthaltene Video, das vor allem aus Strukturen besteht, die sich fließend selbst und auch die Farbe verändern. Die rhythmischen Elemente werden im Video synchron mit auffälligeren Variationen wie einen „Aufleuchten”bedacht.

Mentenembre
Zenial es un proyecto polaco capitaneado por Łukasz Szałankiewicz, en él se trabajan sonidos desconcertantes y sorprendentes combinados entre sí, dibujando contextos impensables que sitúan al oyente en mundos de alquitrán y serrín. Pura fantasía intangible que no deja de fascinar a cada segundo de escucha.
Hace ya diez años de la edición del primer trabajo de Zenial, “Reworked”, que nos ofrecía una colección de grabaciones remezcladas en colaboración con otros artistas, además del material íntegro gestado por el propio Szałankiewicz. Pues bien, tras una serie de trabajos compartidos con Banabila o Akita Y, el genio polaco del ruido electromagnético vuelve a la carga con un nuevo trabajo, “Connection Reset by Peer”. En él se nos ofrece una más que interesante colección de temas en los que se experimenta de forma sorprendente con el sonido generado por la electricidad.
Cientos de recursos electroacústicos se dan cita en este trabajo cargado de misterio y tensión. Pura música experimental que indaga en las bases del ruido más estructural. Ocasionalmente puede recordarnos a muchos de los experimentos acústicos ideados por la escuela francesa capitaneada por Pierre Schaeffer, que recibió el nombre de “música concreta”.
“Connection Reset by Peer” nos ofrece cinco temas, tres de ellos grabados en vivo durante el año 2011 y otros dos remezclados. ‘Janek Data Overload’ ya había aparecido anteriormente en el DVD “Parchora” de Miłosz Łuczynski.Además de esto, se incluye un interesante vídeo cuyo título es ‘Audiosfera’, que complementa a la perfección con la temática del CD.Zenial – „Connection reset by peer”
“Connection Reset by Peer” se presta a ser escuchado a todo volumen utilizando unos buenos cascos, de tal forma que todo el matiz de sonido que ofrece cada uno de los temas pueda ser aprovechado y disfrutado al máximo por el oyente. Una vez más, el sello encargado de editar esta magnífica obra de música experimental ha sido la casa polaca Zoharum, que además apostó por ellos doblemente incluyéndolos en el recopilatorio “Music For Zombie Warriors”, en el que también participan otras bandas como AABZU o Zendee.
Zenial nos ofrece en “Connection Reset by Peer” una colección de canciones ásperas y densas que harán las delicias de los seguidores de la experimentación más sofisticada.

Adverse Effect Magazine
Starting with a recording of birdsong this CD soon segues into its main mode of approach: laminate constructions of precise digital buzz and scrim underplayed by deeper thrums and drones. The superficially noisy building blocks are slotted so neatly and fade in and out so steadily as to render the overall effect rather ambient. Phrases tend to the cyclical and the pacing is stately within the churn. Palette-wise there are some sonic similarities to early digital Merzbow (A Day of Seals, etc.), but strapped comfortably into a more overtly rhythmic, loop-based framework. Sometimes the effect is akin to what I imagine listening to a bandpass filtered didgeridoo run through Guitar Rig might be like.
The short, repeating phrases and steady tempo might trigger memories of other vaguely noisy rhythmical, loop-based artists like Muslimgauze or Zoviet*France (perhaps with less overt focus or thematic concerns, though) especially as the music never boils over into anything too unhinged or abrasive, content to ride the cycles. Overall, in contrast to the aforementioned artists, the textures are resolutely digitally sharpened, prickling and fizzing with laptop attack.
I remember as a teenager being very intrigued by a review, possibly not intended to be entirely complementary, that likened an album (it was an AX album, incidentally) to being trapped in a washing machine. I liked the sound of that, although years later when I happened to pick up the CD second hand it didn’t sound nearly washing machine enough for me. Perhaps my expectations were raised by the washing machine in my parents house at that time, I remember it having a very bass-heavy, grinding main cycle. In some ways the music on this album could slot into a hypothetical washing-machine-machine canon (Further suggestions to the Ed.); there’s an uneasy, mechanically-derived soporific-hypnotic quality to the looping buzzes and whirrs that seem to emanate from the stereo a lot like the subliminal cycles of active domestic appliances.
Further variations on a theme are provided in the penultimate track by a live extract, that although seemingly rather arbitrarily snipped out has some more exciting concrete tones and bass vibrations that I ascribe to its recording in a live setting, the bass making good on the otherwise apparently sonically unrelated Jah and Lion of Judah references in other track titles (although a ‘dub’ perspective could come at third hand as it were through nods to the approach of industrial artists themselves referencing dub technique, viz. Muslimgauze).The album finishes with a short remix that acts as an effective coda to the 40 minutes that have preceded it,  Michel Banabila abruptly stops the omnipresent cyclical hum a minute or two in, leaving the album to fade out in a forest of digitals chirrups, a neat echo of the album’s opening.

Maeror
Существующий с начала «нулевых» проект «Zenial» Лукаша Жаланкевича, одного из активистов польского электронного андеграунда, последние лет шесть находился вне поля зрения слушателей, не издавая новых релизов, но, судя по «Connection Reset By Peer», и не приостанавливая своей деятельности, периодически устраивая живые перфомансы и организуя фестивали, озвучивая инсталляции. «Зохарумовская» серия «Into Your Hands Hearts Hallucination», направленная на освящение более экспериментальной части польской постиндустриальной сцены, на сей раз пополнилась и без того странным релизом, в звучании которого очень трудно распознать хотя бы что-то, что дало бы повод отнести все эти звуки к миру «привычной» музыки: Лукаш, отстраняясь от стандартных норм, заходит в новые звуковые области, не сказать что совсем неисследованные, но и не затоптанные многочисленными экспериментаторами. Его динамичные и, одновременно статичные композиции создаются из электромагнитных колебаний, странно изогнутых синусоид, радиошумов, полевых записей (предпочтение отдается живой природе, а не урбанистическим симфониям мегаполисов), сигналов винтажной аппаратуры, продолжительность жизни которых зависит от напряжения электрического тока, различных аналоговых искажений, помогающих добраться до основания привычных фактур или поднять человеческую речь до уровня саундарта. Приятное похрустывание радиопомех и равномерный треск, из которого можно собрать некое подобие ритма, ложатся на безжизненный и бесконечный гул, поверхность которого периодически «штормит» из-за увеличения напряжения и роста статического электричества, притягивающего всякую мелочевку вроде искаженных мелодий и голосов, непонятных этнических моментов и прочего мусора, облепляющего слушателя мелкой, назойливо шуршащей пылью. Можно назвать это шумовым эмбиентом, но полного впечатления о «Connection Reset By Peer» это определение составить не поможет. Можно разглядеть в «Janek Data Overload» напряженные отголоски glitch-эстетики на фоне хаотично мелькающих звуковых стробоскопов. При этом создается ощущение полной творческой свободы, ощущение, что автора ничто и никогда не сковывает в этом путешествии по новым территориям, и это хорошо сказывается на восприятии непростых экспериментов «Zenial».

Only Good Music
Podobno istnieje magia muzyki – zespół technik, umożliwiających stymulację ciała za pomocą odpowiednich dźwięków. Ten rodzaj magii pozwala czerpać energię bezpośrednio z kompozycji. Muzyka wytwarza odpowiednie wibracje i dzięki temu łatwiej przyswajamy fluidy z otoczenia, poprawia się nasza koncentracja i samopoczucie. Wracający po sześciu latach Zenial przygotował dla słuchaczy ukrytą w wibracjach, pulsach i sprzężeniach porcję czystej energii.
„Connection Reset by Peer” to cztery kompozycje, które pierwotnie powstały na żywo. Ten pierwiastek koncertowości oraz charakter improwizacji stały się podstawą do stworzenia spójnego tematycznie i dźwiękowo albumu. Nawiązania do idei muzyki konkretnej uwidaczniają się już w pierwszej kompozycji, w której odgłosy natury giną w szumie generowanym przez twory człowieka. Nagrania terenowe są tylko jednym z źródeł dźwięków wykorzystanych przez twórcę przy okazji eksploatacji środowiska pola magnetycznego. Do tego dźwiękowe kolażu trafiły również odgłosy generatorów napięcia, radiowe szumy i trzaski. Są również dalekie nawiązania etniczne.
Kompozycje wydają się pozornie abstrakcyjne, płyną różnym rytmem. Bywają fragmenty w których dyferencje dźwiękowe zostały sprowadzone do poziomu niuansu, potrzeba kilku czujnych przesłuchań by na nie zapolować. Jednak całość nie wpisuje się w strukturę jednorodną, mimo braku dynamizmu (ale nie o to tu chodziło). Czasem strumień szumu jest jednostajny niczym bicie serca („Zenialism remixed by Michel Banabila”). W innym miejscu faluje jak sinusoida, wzburza się z lekka i intensyfikuje, potrafiąc przejść w sekwencję sprzężeń  (np. „Janek Data Overload”).
Muzyka Zeniala jest dziwnie zbieżna ze zjawiskiem EVP (może takowe wykorzystuje?). Nie chodzi mi o utrwalone przypadkiem dźwięki pochodzenia paranormalnego, a raczej o psychiczny przekaz twórcy. Może to objawy pareidolii, może omamy słuchowe jednak w tych szumach i trzaskach można wiele usłyszeć.
Album „Connection Reset by Peer” może być odczytywany na wiele sposobów. Może uświadamiać, jak człowiek wbrew logice stara się zerwać kontakt z naturą. Pokazuje tą zacierającą się nić, w której pierwotna informacja (energia) ulega zniekształceniom, zakłamaniom i celowym kreacjom. Dla tych, których przerazi wymagający charakter płyty jest furtka boczna. Paradoksalnie łatwo tę muzykę wizualizować, choćby jako pędzącą falę, impulsy świetlne czy cieki świetlistej cieczy.
Nie zadowolę się stwierdzeniem, że muzyka jest energią. To niepodważalne, ale to tylko część prawdy. Dobrze obrazują to dźwięki z „Connection Reset by Peer”, które nie tyle można utożsamiają się z przepływem energii, co postanowiły nią zawładnąć. Do znamienne dla nas słuchaczy, abstrahując od tego czy będziemy bawić się w magię czy nie.

HARD Art
Wydanie tej płyty potwierdza tylko, że często warto czekać. Osoby, które kojarzą twórczość Zeniala z jego najbardziej chyba znanej płyty „Reworked” mogą być jednak zaskoczone. Przede wszystkim mamy do czynienia z konsekwentną radykalizacją. Nie, to nie jest harsh noise! Chodzi o konsekwentną radykalizację procesu twórczego – zdecydowane postawienie na niekonwencjonalne źródła dźwięku i odważane generowanie w czasie rzeczywistym. Świadczy o tym już pierwszy fragment, który bazuje na nagraniach live z poznańskiego Radia Afera. Kilkanaście minut konsekwentnego budowania napięcia przez dawkowanie częstotliwości. Przestrzeń wypełniona, ale otwarta. Zenial nigdy nie krył fascynacji twórczością Panasonic/Pan Sonic, a kolejne fragmenty przywołują na myśl znane powiedzenie o uczniu i mistrzu – patrz rewelacyjny „Janek Data Overload”. Moc brzmienia uderza, polecam odkręcić potencjometry domowego sprzętu. Wystarczy się podłączyć i dostroić, a odpadnięcie gwarantowane. Do albumu dołączony jest limitowany CD-R „Music for zombies warriors (…)”, na którym znajdziecie szesnaście utworów pochodzących z różnych lat. Są choćby dwa fragmenty bardzo ciekawego koncertu z Paryża z roku 2007, świetne „So Much Hate”, „Pi x Px” i „Technotronic”, a nawet mix nagrań z lat 1995-97. Mało tego, na podstawowym krążku mamy plik video, jest też extra bonus do pobrania z sieci – złowieszczy „Kaddafi/inshallah”, doom metal mix without metal! Sporo tego, a ilość idzie w parze z jakością. Szukajcie na wszystkich pasmach!

Nowa Muzyka
„Chcę wam wszystkim powiedzieć, że sztuka jest energią” – deklaruje w jednej z prac wideo Józef Robakowski. Artysta w sposób najbardziej radykalny rozwinął tę koncepcję w performensie „Jestem elektryczny”, gdy podłączony do obwodu poddał się działaniu prądu dawkowanego przez kolejnych widzów. Czy pobudzenie elektrycznością doprowadzi do artystycznej inspiracji? – pytał nieco ironicznie podczas występu.
Otaczająca nas elektryczność, będąca już właściwie niezauważalna, to temat wciąż podejmowany na płaszczyźnie sztuki. Na najnowszym solowym albumie Zenial eksploruje środowisko pola elektromagnetycznego oraz fal radiowych. Słuchając kolejnych kompozycji można odbyć wyobrażoną podróż do wnętrza urządzeń, poprzez rozgałęziające się kable, od nadajnika do odbiornika.
Materiał nagrany w dużej mierze na żywo składa się na spójną wypowiedź. Choć łatwo ugrzęznąć w abstrakcyjnych szumach, uważne słuchanie pozwala na wychwycenie niuansów brzmieniowych. Artystę interesuje zjawisko EVP (Electronic Voice Phenomena), czyli pojawiających się na taśmie lub cyfrowym nośniku głosów nieznanego pochodzenia. Tajemniczemu fenomenowi przypisuje się pochodzenie paranormalne – oto zmarli przemawiają zza grobu, a urządzenie rejestrujące wyłapuje ich głosy. Włączając do nagrania dźwięki EVP Zenial w dosyć przekorny sposób „ożywia” odhumanizowaną paletę barw.
Brzmienia mechaniczne skontrastowane są momentami z odgłosami naturalnymi, jak w utworze otwierającym album. Nawoływania ptaków i owadów po krótkiej chwili zagłusza metaliczne sprzężenie – tkanka dźwiękowa „Connection Reset By Peer” składa się w dominującym procencie z rozmaitych szmerów, kontrolowanych usterek oraz generowanych tonów. Struktury rytmiczne raz gęste i zawiesiste, innym razem przejrzyste, swoją chimerycznością zachęcają do kolejnych odsłuchań.

Mroczna Strefa
Ileż to lat temu korespondowałem z Zenialem i dzięki niemu poznałem wiele elektronicznych dźwięków, których pewnie bym nie poszukiwał aż tak usilnie, gdy w zasięgu ręki były na przykład fascynujące propozycje z Cold Meat Industry, a te wypełniały wiele moich wolnych chwil? Jakże ulotna jest pamięć, ale jednak cholernie cieszy mnie to, że chociaż nie obserwowałem przez cały czas działań Łukasza, on wytrwał w swojej pasji (tak jak ja w swojej) i po dziś dzień działa na niwie szeroko pojętej elektroniki. Objeździł dzięki temu kawał świata, odwiedzając często dość egzotyczne kraje, stworzył wiele różnych dźwięków, współpracował z wieloma ciekawymi ludźmi i należy się pełen respekt z mojej strony dla znaczącego eks-korespondenta, który niewątpliwie wpłynął również na moją percepcję awangardowej muzyki. To taka moja prywatna wycieczka w tej recenzji, ale nie zmienia to oczywiście faktu, że mam do opisania najnowszy album sygnowany nazwą ZENIAL i wcale nie mam zamiaru cukrować tu zanadto. Muszę jednak bez dwóch zdań przyznać, że chociaż „Connection Reset By Peer” to nie nagrania studyjne, a koncertowe, co więc się z tym łączy mamy tu do czynienia z dźwiękiem nie do końca wypieszczonym, to pewien swoisty urok mają. Uprzedzam jednak, że ten album zdecydowanie nie jest pozycją dla osób nie wprawionych w elektroakustycznym hałasie. Utwory zawarte na tym krążku pochodzą z kilku różnych jego występów, łączących z sobą aspekty muzyczne i wizualne, a wedle dołączonej do płyty notki tworzą „przemyślaną całość, spójną tematycznie i muzycznie”. Ogólnie rzecz biorąc, ZENIAL bawi się frekwencjami niczym BRIGHTER DEATH NOW na swoich najlepszych wydawnictwach, a wiąże to z różnymi dźwiękami generowanymi przez maszyny, odbiorniki radiowe czy przetworniki, łączy to z samplami oraz tak zwanymi ‘field recordings’ (odgłosy nagrane z natury) i tak dla kogoś z zewnątrz opis ten jest wystarczający i zbędny, bowiem nie sięgnie po tę płytę tak czy siak. Dla wprawnych odbiorców jednak należy się informacja, że te niespełna trzy kwadranse dźwięków to nie tylko bezładna zbieranina różnych szumów, pisków, rzężeń, buczeń oraz innych hałasów, a całkowicie przemyślana mikstura tego co nas otacza, w tych momentach gdy wchodzimy w świat zewnętrznych doznań zebranych przez całą maszynerię, jaką człowiek pobudził do życia. Nagrania zostały zarejestrowane w latach 2009-2011 i pokazują jak istota ludzka może poogarniać to wszystko w pewną logiczną całość, chociaż ktoś, kto ma dość noise’u na co dzień odbierze to w sposób różny. Ważne jest jednak to, że po konfrontacji z „Connection Reset By Noise” można odczuć pewien niedosyt i w takim momencie chce się posłuchać więcej twórczości Zeniala (nie tylko pod tym szyldem), bo tak po prawdzie nie można go zaszufladkować jako artysty spod jednego szyldu (np. powerviolence). Na tę chwilę należy się mocne 7 punktów i zobaczymy co będzie dalej.
felthat
Zenial is a musical veteran who started quite long time ago as a teenager within late 90s demoscene oscillating in experiments on the basis of experimental drumdrill n´bass, simple tracker  software available at that time – cross referenced by inspirations of wide flux of electronic music,IDM,  records blending it all with neophyte´s and partisan experiment ruling on its own set of principles as for sound and composition. Throughout all those years you could see his evolution drifting to other terrains and never being s,happy with outer underground musician status – he started to challenge himself more and more by collaborating with different artists within scheme of audio art and sound design.
His remixes soaked in hard step cold ghost of post-techno experiments made the way to more free form experiments on the verge of dronenoiseimpro.
His current cd, put out by Zoharum sets out a new course after few years of his absence and presents the Picture of a solid base of his activity – drone mixed up with sizzling repetitous noise. Field recordings with walls of highly magnetized outbursts of blast through laptop and devices´ interfce.
The whole blend served in decent graphic attire which makes a strong sense of encounter with a mature artist who knows how to explore his own domain through self-made language built on his experience.
Steady dose of noise whıch involves the listener and shows diversity of means.

Gangleri
The latest Zenial contains live recordings and remixes. I did not really know Zenial and however as I will describe the music, this will sound not too much of my liking, I do really like “Connection Reset By Peer”. The cd opens with a “noisescape”, a monotous, minimalistic soundscape but then noisy. No power electronics or electronic terror, more a soft kind of noise. Usually when I write “monotous” and “minimalistic” I am of the opinion that not enough happens, but in this case I like the recording. There is a problem with it however, it contains a range of very high tones that just keep going and I really do not like high tones in noise, especially not when two or more tones just keep hammering my ears (that already have such tones themselves anyway). So going to track two I am delighted to be able to ascertain that Zenial is working more with lower frequencies and slow, industrial rhythms. The third track is even better, a slightly noisy, soft industrial track. The fourth track is annoyingly noisy though. The remixes are again softly noisy industrial with a soothing rhythm. A very interesting album!

Pa.no.rama Journal
Lukasz Szalankiewicz is a polish artist focusing into elektroacoustic music,and Zemial its a perfect manifestation of its creativity. This time ZENIAL comes with a live album,in the context the whole 5 compositions were recorded in live experiemntations and installations by Lucasz.The music is hipnotic and eclecting,mutating all the time and bringing such drone patterns and intense moments here. The most important element of this experimental release is how it evolves slowly,layer through layer,bringing you intense and dynamic moments from time to time. Sound generators,Fieldrecordings,radio feddbacks,are some of the elements you shall experience when  entering the dimension of ZENIAL,and explore the diverse facets generated by this great Polish project. Also this release includes a video called „Audiosfera” mixing diverse elements this time though visuals and sounds,creating an intense and hipnotic piece here.

MetalCentre
Na początku moich wypocin muszę oznajmić, czy też „ostrzec” przyszłych czytających tę recenzję, że nie jestem wielkim melomanem tego typu muzyki, tworzenia tak duchowo intymnej aranżacji.
Ale zacznijmy od początku.
ZENIAL, a właściwie pod tym pseudonimem artystycznym kryje się ŁUKASZ SZALANKIEWICZ to sound designer, kurator współczesnej muzyki elektronicznej oraz członek Polskiej Federacji Muzyki Elektro-akustycznej. Uczestnik wielu festiwali międzynarodowych i krajowych.
„Connection Reset By Peer” to nie są nagrania studyjne, a koncertowe, które zostały zarejestrowane we wcześniejszych latach działalności muzyka. Swoisty melanż przeróżnych dżwięków, wydawanych przez urzadzenia takie jak radio i różnego rodzaju przetworniki, kable co daje nam odpowiedź jak się w to wczuć, czyli w martwy sprzęt, w sedno ich istnienia. Ale nie chodzi tu o przydatność dla człowieka, a raczej o samą kwintesencję ich „życia”.
ZENIAL próbuje dociec skąd biorą się różnego rodzju dziwne dźwięki, jakie pojawiają się na taśmach, czy też innych nośnikach muzycznych. Można się pokusić o stwierdzenie, że chodzi może tu o zjawiska paranormalne, ale moim zdaniem tego tak łatwo nie da się wytłumaczyć. Odgłosy typowych rzeczy mechanicznych, kontrastują z dźwiękami wydawanymi przez naturę, ptasie trele i owadzie szumy łączą się w pewnego rodzaju inną ale pasującą całość.
Czy to jest muzyka? Czy to już inny rodzaj wariacji artysty? Jedni i drudzy będą mieli rację ale jedno jest pewne, to jest SZTUKA.