Numer katalogowy

ZOHAR 097-2

Data premiery

23/05/2015

Formaty

CD

MICROMELANCOLIÉ / SINDRE BJERGA

Invisible Paths

Numer katalogowy

ZOHAR 097-2

Data premiery

23052015

Formaty

CD

Kolejna część kolaboracyjnych dokonań mail-artowego duetu Sindre Bjerga i Roberta Skrzyńskiego aka Micromelancolié. Pierwszy z nich to znany norweski artysta dźwiękowy, który działa solo oraz w wielu projektach (m.in. doskonały drone’owy Star Turbine) oraz prowadzi label Gold Soundz. Robert Skrzyński nie zwalnia kreatywnego tempa pojawiając się w kolaboracyjnym projekcie w barwach Zoharum po raz pierwszy (po doskonale przyjętych albumach Micromelancolié „It Doesn’t Belong Here” oraz ForrrestDrones „Najas Flexilis Exequiae”).

Dwie części tytułowej kompozycji umieszczonej na krążku „Invisible Paths” to kontynuacja dźwiękowych poszukiwań obydwu artystów. Duet postawił na skromniejszy soniczny arsenał niż na wcześniejszych wydawnictwach, co nie umniejsza jakości tych dwu nagrań. W tych kolażach jest miejsce na ambientowy plany, nagrane ukradkiem rozmowy, oleiste drone’y, a nawet odrobinę zabawy taśmami. Gdzieniegdzie spod tej bulgoczącej magmy wyłaniają skrawki melodii, choć, w przeciwieństwie do np. „Prayer Calls”, pełnią rolę jedynie ozdobników. „Invisible Paths” to ćwiczenie na skupianie uwagi słuchającego, ale to ryzyko warte podjęcia.

Płyta została wydana w 3-panelowym ekopacku w ściśle limitowanym nakładzie 300 szt. Za okładkę odpowiada Rutger Zuydervelt (aka Machinafabriek).

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Tracklista

1. Invisible Path I
2. Invisible Path II

Recenzje

African Paper:
Auf „Invisible Paths“ treffen die beiden Soundtüftler Sindre Bjerga and Robert Skrzyński, der neben seiner Band Forrest Drones solo unter dem Projektnamen Micromelancolié firmiert, zum wiederholtenmal zusammen. Ähnlich wie bei ihrer vorherigen Kollaboration „Prayer Calls“ (Aurora Borealis 2012) schickten die beiden Aufnahme um Aufnahme von Norwegen nach Polen und zurück, bis dass sich die jeweiligen Bauformen zu einer stimmigen Textur mit Ecken und Kanten zusammensetzte.
„Invisible Paths“ basiert zum Großteil auf Feldaufnahmen, die mittelmäßig stark bearbeitet wurden, sodass ein egewisse Heterogenität des Klangbildes vorprogrammiert ist. Nach dem eröffnenden Knall gestaltet sich die Musik zunächst sehr leise, und wer nach dem anfänglichen Schock en miniature besonders aufmerksam gestimmt ist, erkennt in dem Rascheln und Rumpeln metallener Objekte, in dem entfernten Maschienenlärm und den Schritten auf Split so manches rhythmisches Muster, dass wie ein kleiner Irrgarten aufgebaut ist. Im Verlauf des in zwei lange Tracks gegliederten Albums bekommt die Musik durch plötzlich lauter werdende Dröhngeräusche einen ambienten, aber auch rituellen Touch.
Doch man bleibt auch im weiteren Verlauf recht orientierungslos in dem knapp bemessenen Chaos, und unweigerlich kommt einem der Titel in den Sinn – ob an Federn gekratzt wird oder Objekte im Raum hin und her geschoben und geworfen werden, ob hektische Stimmen aus dem Nichts auftauchen und in schlumpfartiges Quieken übergehen, ob an unerwarteter Stelle kurz ein echter Beat herauskristallisiert und französchichsprachige Samples von merwürdigen Bubblegum-Popsongs übertönt werden, stets tastet man sich mit verbundenen Augen durch diese merkwürdig dunkle Wunderkammer. (A. Kaudaht)

ChainDLK:
„Invisible Paths” is single composition by the duo of Sindre Bjerga and Robert SkrzyÅski which is a sonic exploration based upon found sounds as field recordings as well as drones or ambient texture. The result is an example of what has been called „cinema for the ear” as it sounds as something truly evocative of the soundscape in which we live.
The first track, „Invisible Path I’, starts with small noises in a complete silence gradually overwhelmed by a drone. The noises are the main element of the second part as they are selected for their rhythmic quality while the voices are chosen for their evocative quality. After a noisey central part, the final one is based upon a drone texture and field recordings creating an atmosphere of tension as they mainly feature sparse sounds.”Invisible Path II’ starts as the first part but the noises are more rhythmic oriented and are the focus of the first part while the long second part is focused on drones that gradually overwhelm textures and noises closing this release with a charming sense of peace.
This a release which confirms all the good words spent of the previous SkrzyÅski’s release and, even if it’s not a record for the masses, stands upon the best releases of the year. Absolutely recommended.

Vital Weekly:
Bjerga is mostly present in these pages when it comes to playing concerts, of which he duly notifies our readers. He is also very active when it comes to releasing music but these do not make it to these pages. Bjerga also likes to play and record music with others, such as J-M Iversen and Clous Poulsen, the latter under the banner of Star Turbine. Also with Robert Skrzynski, who calls himself Micromelancolie, he has a couple of releases, such as 'Momentum’ (see Vital Weekly 890) and 'Anaglyph #1′ (see Vital Weekly 906) as well other releases that we didn’t hear. Here is a new work, which comes in two parts. Still I am not too sure if the two of them collaborated through mail or not. It sees here a culmination of both their interests. Skrzynski brings in the aspect of drone music, via long, sustaining sounds and field recordings, whereas Bjerga adds his 'small’ sounds: rumbling of metal objects, a bit of Dictaphones, some electronic debris from toys. I was quite pleased by the two releases I heard from them so far, in which they melted both their interests together quite well, especially 'Momentum’ I thought was quite powerful. I must admit I am less convinced by these two new pieces, which have a total length of fifty-two minutes. Maybe Skrzynski processed some sounds from Bjerga into these long form drones, but most of the times drones of Skrzynski and the rumble of Bjerga exist next to each other. That is of course not a bad thing in itself, but throughout these pieces it seems if Bjerga goes from interest to interest, adding some acoustic sound at one point, some electronics at another point, some field recordings on a third instance, all within the space of one piece. It sounds very much as bunch of sound stuck together, but without much consideration of whatever else is going on. It would have been, perhaps, a great idea if they had chosen this to be cut into smaller pieces, each with it’s own identity, rather than in a free flow of several sounds stuck together. Both of these pieces sadly seem to lack any coherency.

Mentenebre
Puede que “Invisible Paths” sea un fruto más del destino, sin embargo, en esta ocasión el destino ha sabido actuar con premeditación, uniendo a dos figuras sobresalientes dentro del panorama experimental más abstracto: Sindre Bjerga, un artista noruego conocido tanto por su prolija carrera en solitario como por sus innumerables proyectos, entre los que destacan A Vibrant Struggle o Mallucoch Quartet; y Robert Skrzyński, polaco de nacimiento y responsable del laureado proyecto experimental Micromelancolié. Ambos han fusionado sus ideas para moldear un disco fluctuante y sorprendente.
“Invisible Paths” está conformado por dos temas de larga duración, -hablamos de más de veinte minutos por pieza- que presentan características inconexas entre sí. El primero de ellos, ‘Invisible Paths I’, nos subsume en una serie de contextos que reflejan la cotidianidad del día a día mediante retazos de sonidos reconocibles, hilados a base de texturas firmes que sirven de lienzo. Un corte intrigante y enigmático enladrillado a base de salpicaduras de vivencias encapsuladas en el vacío. Pura música experimental que ambienta el tiempo de forma desconcertante. Muy en la onda de la primera etapa de grupos tan remarcables como Nurse With Wound.Sindre Bjerga & Micromelancolié – „Invisible Paths”
Por otro lado, la segunda propuesta, ‘Invisible Paths II’, se muestra mucho más hipnótica y cimbreante. La ejecución de esta magistral tonada viene dada por líneas de drones en imparable progresión que nacen de sonidos retorcidos y arrugados, metales oxidados, máquinas en constante trabajo y situaciones que funcionan solas. La evolución de esta tonada es tan embriagadora como atrayente, una obra maestra cuidadosamente esquematizada que cumple un perfecto orden dentro del caos que a primera vista parece representar. Los mantos de sonido son adornados con loops de voces hilarantes que parecen agitarse en el tiempo para perderse y volver a nacer, y otros recursos tan desconcertantes como motores de sierras eléctricas y el ruido de fondo de los vinilos atacados por el polvo en constante roce con la fricción de la aguja.
Ciertamente, “Invisible Paths” es un trabajo que consigue sobresalir dentro del experimental de nuestros días. Logra suscitar contextos divergentes en constante paralelismo con el obligado a sentir por el propio decurso de la existencia. Un sueño en la vigilia del que no es necesario despertar.
Este CD ha sido presentado en el ya común formato del sello polaco: el ecopack de tres paneles. Su portada, tan indefinida y abstracta como el contenido del disco, ha sido diseñada por otro de los grandes de la música experimental: Rutger Zuydervelt, de Machinefabriek.
Si quieres retar al espíritu que puebla tu inconsciente, debes escuchar “Invisible Paths”.

Quartier 23:
Der Norweger Sindre Bjerga fügt mit dieser Zusammenarbeit mit dem Polen Robert Skrzyński von Micromelancolié seiner umfangreichen Diskographie ein weiteres Werk hinzu. Der Zugang zu diesem Album fällt mir nicht leicht, obwohl einige frühere Werke des Polen durchweg überzeugen konnten. Eigentlich handelt es sich bei den zwei Stücken, aus denen das Album besteht, schlicht und ergreifend um Klang- und Geräusch-Collagen: verzerrte Gespräche, ambiente Extrakte, krachende Töne und immer wieder Stille.
Die Frage „Was will der Künstler uns damit sagen“ beantwortet sich für mich weder während des Anhörens – noch danach! Der tiefere Sinn bleibt mir verborgen… Kunst der Kunst wegen? Fragen über Fragen. Nur die eine wird beantwortet: ein weiteres Mal wird der Silberling nicht in meinem CD-Player landen.

Ver Sacrum:
La Zoharum prosegue con grande impegno e dedizione a proporre artisti che si distinguono per la radicalità di proposte senza compromessi nel campo della musica elettronica. E’ questo il caso di Sindre Bjerga e Robert Skrzynski aka Micromelancolié. Il primo è un artista sonoro norvegese già attivo in molti progetti mentre Robert Skrzynski ha già alle spalle, sotto le sigle Micromelancolié e ForrestDrones, 2 album molto considerati dagli addetti ai lavori come It Does Not Belong Here e Najas Flexilis Exequiae , quest’ultimo da me recensito su Ver Sacrum. Invisible Paths è la continuazione di un’esplorazione sonora dei 2 artisti. L’album è diviso in 2 tracce: “Invisible Paths I” e “Invisible Paths II”. Siamo nel regno della psicoacustica: i 2 hanno creato una sorta di collage sonoro in cui possiamo ascoltare ambient, registrazioni di conversazioni, tape music e lunghi drones. Le ambientazioni sono criptiche e oscure: rumori indefiniti e magmatici sono inframmezzati da strane voci fuori campo. Non c’è la minima concessione alla melodia e le sonorità sono abrasive e noise. In realtà non siamo distanti da qualche produzione del primo industrial. La seconda traccia si caratterizza, all’inizio, per l’utilizzo di elementi di musica concreta: poi i rumori lasciano spazio a un drone ipnotico e minimale che stende il velo del sonno sull’ascoltatore. L’atmosfera diventa pacata e quasi mistica ed è quasi piacevole lasciarsi avvolgere da questo infinito flusso sonoro. Un lungo tappeto sonico ci porta in uno stato di quiete portandoci in uno stato di consapevolezza profonda. Occorre sicuramente uno sforzo di concentrazione da parte dell’ascoltatore per riuscire ad apprezzare un disco come questo. Rispetto ad altre produzioni di musica dark-ambient e elettronica Invisible Paths è sicuramente più ostico e si rivolge a chi segue l’avanguardia più estrema. L’album esce in un’edizione in 3 –panel ecopak strettamente limitata a 300 copie. La cover è disegnata da Rutger Zuydervel dei Machine Fabriek e si può acquistare su Discogs o sul sito della Zoharum.

Necroweb:
Ein weiteres Mal haben sich hier die beiden Musiker Sindre Bjerga und Robert Skrzynski (aka Micromeancolie) eingefunden, um ihren musikalischen Fundus weiter zu geben. Wohlgemerkt ist dies nicht die erste Kooperation der beiden Protagonisten, wobei ich aber nichts zu den vorherigen Beiträgen zu sagen vermag, da diese sich meiner Kenntnis entziehen. “Invisible Paths” wurde hierbei in zwei Abschnitte unterteilt, wobei auch nur zwei (dafür aber recht lange) Kompositionen verewigt wurden. Der aufkommende Charakter dieser Publikation beruht vorrangig auf experimentellen Gegebenheiten, welche ihre Anreicherungen unter anderem mittels dem Abspielen diverser Bandaufnahmen finden, aber auch ambiente Konturen vorweisen kann, welche allerdings erst im späteren Verlauf ihre merkliche Aufarbeitung erfahren. Beide Stücke beanspruchen gerade zu Beginn etwas Geduld, wo sich dann aber warme Atmosphäre breitmacht, was allerdings erst einmal gar nicht so den Eindruck macht. Erstaunlicherweise vergeht die Zeit bei “Invisible Paths” wie im Fluge, was anderseits natürlich für beide Protagonisten spricht, die es also tatsächlich auch bewerkstelligen können, den Rezipienten mit diesen beiden Vertonungen bei der Stange zu halten. Aber auch zum so genannten nebenbei Hören eignet sich das Album hervorragend, was keinesfalls abwertend gemeint ist, sondern vielmehr verlauten soll, dass man dieses Album eigentlich in jeder Stimmungslage evaluieren kann. Gerade die ambienten Strukturen sind jederzeit einladend und sorgen letztendlich dafür, dass “Invisible Paths” ein starker Output ist.
Was bleibt, ist ein verdammt angenehmer Soundtrack, den man unbedingt am Stück verinnerlichen sollte, was im Grunde genommen aber eigentlich auch gar nicht anders möglich ist. Der aufkeimende Reiz lässt nicht lange auf sich warten und bis man sich sattgehört hat, so dauert dies viele Stunden, was natürlich die Motivationskurve positiv ansteigen lässt. Individuen, die Musik mit dem Angenehmen verbinden, dürfen bedenkenlos zugreifen – meine Empfehlung!

Lux Atenea:
A finales del pasado mes de mayo, el prestigioso sello discográfico polaco ZOHARUM presentó este extraordinario álbum en una magnífica edición limitada de 300 unidades en digipak CD de tres paneles, magistralmente engalanada por Rutger Zuydervelt (artista conocido por los melómanos lectores de Lux Atenea Webzine al ser el alma máter musical de Machinefabriek) a través de un impactante diseño donde los matices cromáticos y las imágenes orgánicas adquieren el simbolismo visual perfecto como carta de presentación estética de estas dos composiciones englobadas dentro de la música experimental. Y es que del álbum “Invisible Paths” emana ese embriagador y seductor perfume sonoro que solamente la música experimental es capaz de estimular en nuestra mente, adquiriendo matices musicales de avanzado perfilamiento dentro de la escena underground actual más vanguardista. Un dúo musical excepcional formado por el prolífico compositor noruego Sindre Bjerga y el artista polaco Robert Skrzyński, alma máter de Micromelancolié, que decidieron unir su talento y su espíritu pionero para dar vida a este magno trabajo musical vertebrado por dos hipnóticas composiciones de 23 y 28 minutos respectivamente. Cuando uno las escucha y analiza con detenimiento, no solamente el disfrute de estas placenteras obras musicales parecen poseer nuestro cerebro, sino que también logran ampliar nuestro espectro sonoro y nuestra sensibilidad artística debido a esta contundente demostración de talento musical de vanguardia. Una apertura cultural definida y estructurada con suma armonía hasta romper rotundamente con cualquier concepto sonoro hasta ahora aprendido y seleccionado por el melómano, provocando que tanto Sindre Bjerga como Micromelancolié queden remarcados en nuestra mente por su brillantez musical. Una evasión a través del hedonismo sonoro donde Sindre Bjerga y Robert Skrzyński se sienten radiantes a la hora de perfilar esta apolínea demostración de pura inspiración musical en la composición, dando una personalidad muy precisa y concreta tanto a “Invisible Paths I” e “Invisible Paths II”, pero siempre girando dentro de un todo y un eje conceptual que les da sentido y que hace que no pierdan en ningún momento su singularidad. Destellos y trasfondos melódicos combinados inteligentemente en esta estructuración sonora tan meticulosa que te invita a nuevas audiciones para seguir descubriendo esos matices que refuerzan y engrandecen a cada una de estas dos composiciones. En definitiva, este álbum se ha convertido en una delicatessen de auténtica vanguardia para melómanos sensibles al arte más transgresor. “Invisible Paths”, en esta segunda década del siglo XXI, el deslumbrante fruto musical de estas dos mentes privilegiadas dentro de la escena musical experimental. ¡¡¡Disfrútenlo!!!

Darkroom:
Terzo lavoro realizzato in coppia da Sindre Bjerga, prolifico compositore norvegese dedito a sperimentalismi messi in pratica tramite collaborazioni (singolarmente o prendendo parte a progetti allargati), e Micromelancolié, al secolo Robert Skrzynski, di provenienza polacca, avvezzo a lavori sia su sponda sonora che visiva, anch’esso con alle spalle una carriera non lunghissima ma costellata da una miriade di produzioni. I due avevano già messo a punto un primo lavoro nel 2012 in CD e cassetta („Prayer Calls”) ed un secondo nel 2013 intitolato „Momentum” su CDr a cui ha fatto seguito „After Dark Days Black Will Come”, stampato solo su nastro nel 2014. Questo quarto capitolo consta di due sole lunghe tracce, entrambe incentrate su un melange di rumori campionati estratti dall’ambiente esterno o ricreati ad hoc, partiture droniche in sovrapposizione e voci rielaborate e rumorizzate in studio. La prima tranche si attesta inizialmente su un noise nato da destrutturazioni tonali, in parte accostabile alle ricerche effettuate da gente come The New Blockaders, ma ben presto il tutto prende una piega più pacata sfruttando le vie tipiche dei toni a scorrimento continuo, che riescono ad amalgamare il rumore accatastato. Si lavora anche su ritmiche secche, nonché sul sempre valido sostegno di frequenze basse che forniscono il classico effetto-oscurità segnato da un andamento fluido e morbido. La seconda tranche è accomunata alla prima dalla freddezza tonale e da un allestimento complessivo dal mood meccanizzato. Anche qui si ha un miscuglio più o meno ordinato di elementi o frammenti estratti dall’esterno, nonché di vari excerpts vocali e basi ritmiche. Una certa differenziazione si riscontra nella ricerca di effetti semi-melodici ed emozionali scaturiti da pluristratificazioni di marca glitch. Nel finale tutto tende a dilatarsi e la scomparsa dei rumori lascia spazio ad una chiusa stellare di grande prevedibilità. Se alcuni presupposti potevano lasciar intendere il tentativo di concretizzare il rumore per poi cesellarlo in forme astratte, in breve il duo si arrende ad un’anonima facilità ambient-noise consegnando un lavoro simile a mille altri, diviso tra tentativi ambientali e una vena sperimentale ormai sperimentata da chiunque. Poche idee e scarso coraggio per autori che hanno firmato opere migliori. Confezione apribile in digisleeve con cover astratta firmata da Rutger Zuyderveldt (Machinefabriek). Tiratura a 300 copie.